Musée Fesch

Le musée Fesch est le musée des beaux-arts de la ville d'Ajaccio en Corse. Il bénéficie du label Musée de France.
Situé dans le quartier du Borgu d'Ajaccio, dans le Palais et la rue du même nom, le Musée Fesch a été créé par le don fait à sa ville natale par le Cardinal Joseph Fesch, oncle de Napoléon.

Il présente notamment une des plus belles collections de peinture ancienne de France ainsi que l'une des plus importantes collections napoléoniennes.

Historique

À la mort de Joseph Fesch, sa collection personnelle ne comptait pas moins de 17 767 objets d'art dont environ 16 000 tableaux. Amateur éclairé et collectionneur boulimique, il avait décidé, dès 1806, de créer dans sa ville natale un institut d'études artistiques. Par testament enregistré le 25 avril 1839, il fit ainsi don à la ville d'Ajaccio de 1 000 objets d'art, bustes et sculptures, comprenant 843 tableaux, de sa bibliothèque, de ses manuscrits, d'une partie de son mobilier et de la statue de « Napoléon Consul » par Maximilien Laboureur, après que son neveu et héritier Joseph Bonaparte, comte de Survilliers, ait obtenu, le 1^er septembre 1842, une modification de ce testament pour conserver les recueils de gravures et l'intégralité de la Grande Galerie de peintures du cardinal, qui devait être partiellement vendue pour achever les bâtiments alors en construction. En contrepartie, 300 tableaux supplémentaires, à prendre en dehors de la Grande Galerie, furent offerts à plusieurs commune corses, dont 100 au Collège Royal de Bastia et 50 à l’école Paoli de Corte.

Les travaux du bâtiment, l'actuel Palais Fesch, entrepris dès 1828 s'achevèrent en 1852, bien après la mort du mécène. Les plans du palais et les premières parties construites furent l'œuvre de l'architecte Frasseto jusqu'en 1837, puis de Jean Caseneuve, architecte du gouvernement, et de l'architecte communal d’Ajaccio Jérome Maglioli, assisté de Jean Exiga qui acheva les dernières parties comme l'aile de la bibliothèque et l'escalier d'honneur.

La chapelle palatine ou chapelle impériale, où reposent le cardinal Fesch, Maria Letizia Ramolino et de nombreux membres de la famille Bonaparte, fut élevée de 1857 à 1859 par Alexis Paccard, architecte de la Couronne, avec la collaboration de Jérome Maglioli, architecte de la ville d'Ajaccio.

Exécutée sous le Second Empire d'après un vœu testamentaire du cardinal Fesch, cette chapelle fut consacrée le 9 septembre 1860 en présence de l'empereur Napoléon III et de l'impératrice Eugénie de Montijo.

C'est à la suite de ces derniers travaux que fut élevé dans la cour d'honneur du palais une statue en bronze représentant le cardinal par le sculpteur Gabriel-Vital Dubray. Entre temps, au fil de ces agrandissements et autres réaménagements, les collections du musées furent enrichies par d'autres dons importants, comme le legs par Félix Baciocchi en 1866 de 64 peintures principalement du xix^e siècle.

La ville décida par la suite de transformer une partie du bâtiment en lycée et les collections furent remisées, mal entretenues. Au cours du xx^e siècle la situation du musée se dégrade et seules trois salles sont consacrées à la présentation des œuvres avant que le musée ne ferme ses portes en juin 1979.

Ce n'est qu'en 1980 que des travaux de rénovation des bâtiments et de restauration des œuvres sont entrepris, qui aboutissent à la réouverture du musée le 9 juillet 1990, en présence du Ministre de la Culture d'alors, Jack Lang.
À partir du 15 avril 2008, le musée connait une deuxième campagne de travaux et de réaménagement avant sa réouverture le 26 juin 2010, puis la visite du Ministre de la Culture Frédéric Mitterrand le 11 juillet de cette même année.

Le musée, qui se compose aujourd'hui d'une vingtaine de salles distribuées sur quatre étages, expose environ 400 peintures, et comporte une bibliothèque ainsi qu'un auditorium.

Collections

Les collections du musée, réparties sur 4 niveaux et 27 salles, sont très importantes, notamment pour une ville de province comme Ajaccio : c'est en effet en termes de peintures italiennes le 2^e musée français après le musée du Louvre. Le musée présente des œuvres des différentes écoles de peintures européennes jusqu'au xviii^e siècle ainsi qu'une section dédiée spécifiquement à l'art corse (surtout des XIX^e et XX^e siècles). Une autre partie du musée présente des collections de l'époque napoléonienne.

Peinture italienne

L'école italienne est présente en grand nombre dans les collections du musée dont elle constitue le point d'orgue, avec des peintures datant du xiv^e siècle pour les plus anciennes et pour la plupart issues de la collection amassée en Italie par le cardinal Fesch.

• Peinture des primitifs et de la Renaissance : le musée possède des œuvres d'artistes tels que Bernardo Daddi, Niccolo di Tommaso, Sandro Botticelli (Vierge à l'Enfant soutenu par un ange sous une guirlande), Giovanni Bellini (Vierge à l'Enfant), Lorenzo di Credi (Saint François d'Assise recevant les stigmates et Vierge à l'Enfant tenant une grenade ), Cosmè Tura (Vierge à l'Enfant entre une sainte martyre et saint Jérôme), Niccolò Pisano, Mariotto di Nardo, Cosimo Rosselli, Jacopo del Sellaio, Giovanni Boccati, Liberale da Verona, Francesco Francia, Le Pérugin (Buste de sainte).
  • xvi^e siècle : Michel-Ange (Pietà avec deux putti), Fra Bartolomeo, Bartolomeo Veneto, Jacopo da Empoli, Dosso Dossi, Bernardino Luini (La Modestie et la Vanité), Baccio Bandinelli (plus connu comme sculpteur mais qui fut également un peintre de talent), Luca Longhi, Titien (Portrait de l'homme au gant et La Vierge à l'Enfant avec saint Jean-Baptiste ), Véronèse (Léda et le cygne), Giorgio Vasari (Pétrarque et Saint Jérôme) ou Santi di Tito (Sainte Famille).
• Peinture du xvii^e siècle : on retrouve des tableaux de Pierre de Cortone (Autoportrait à l'âge de quarante ans, Sainte Famille et Vierge à l'Enfant), Le Guerchin (Vierge en adoration), Salvatore Rosa (Scène de bataille et Paysage avec des paysans), Luca Giordano (Martyre de saint Pierre, Saint Sébastien martyr, et Femme tenant un enfant), Andrea Pozzo (La Présentation au temple), Ludovic Carrache (Saint Jean-Baptiste à la source), Giovanni Lanfranco (Le miracle des cailles et La Cène), Baciccio (4 toiles), Carlo Maratta, Le Cavalier d'Arpin, Mattia Preti, Carlo Saraceni, Paolo Porpora, Antonio Tempesta, Giovanni Battista Ruoppolo, Ventura Salimbeni, Gregorio de Ferrari, Giacomo Boni, Rutilio Manetti, Francesco Guarino (Sacrifice d'Isaac), Carlo Sellitto, Antonio Gherardi, Giuseppe Recco, Pietro Paolini, Evaristo Baschenis (Nature morte avec globe terrestre et carte), Micco Spadaro, Ciro Ferri, Carlo Cignani, Ludovico Cigoli, Francesco Noletti, Andrea Belvedere, Filippo Vitale ou encore Giuseppe Ghezzi.
• Peinture du xviii^e siècle : Sebastiano Ricci (Camille et Brennus), Francesco Solimena (Le départ de Rebecca), Corrado Giaquinto (9 toiles), Giovanni Paolo Pannini (Caprice architectural antique, Prédicateur au milieu de ruines antiques, Caprice architectural et Moïse et les filles de Jethro), Sebastiano Conca, Andrea Procaccini, Marco Benefial, Francesco Trevisani, Luigi Garzi, Marcello Bacciarelli, Benedetto Luti, etc.

Autres écoles

• La peinture française est notamment représentée par des artistes ayant fait le voyage en Italie et y ayant travaillé, comme Nicolas Poussin (Midas à la source du fleuve Pactole), Simon Vouet (Portrait de jeune homme), Gaspard Dughet (deux Paysages), Nicolas Tournier (Apôtre), Claude Vignon (Saint Paul apôtre), Étienne Parrocel et Pierre Subleyras. Des tableaux de Charles-Joseph Natoire, Claude Joseph Vernet, Jacques Henri Sablet, Louis Léopold Boilly, Alexandre Cabanel, Carolus-Duran sont aussi présents.
• Les écoles du Nord (hollandaise, flamande et allemande) sont représentées par des œuvres datant surtout du xvii^e siècle, avec des artistes qui pour la plupart séjournèrent également en Italie, tels que Antoine van Dyck (Tête d'homme), Willem van Aelst, Nicolaes Berchem, Govert Flinck, Jan Frans van Bloemen, Matthias Stomer, Adam Elsheimer, Hendrick Goltzius, David de Koninck, Jan Miel, Jan Vonck, Johann Karl Loth, Matthijs Bril, Abraham Janssens, Frans Badens (en), Daniel Seyter, Philipp Peter Roos (en), Johannes Glauber (en) mais aussi Bartholomeus Spranger, Caspar van Wittel, Anton von Maron ou Anton Raphaël Mengs.
• La peinture corse des XIX^e et XX^e siècles est amplement illustrée par près d'un millier d'œuvres graphiques et peintures avec Tony Agostini, Jean-Baptiste Bassoul, Émile Brod, Léon-Charles Canniccioni, Jacques-Martin Capponi, Paul Chocarne-Moreau, François Corbellini, Catherine Empis, Dominique Frassati, Alfred de La Rocca, Jérôme Maglioli, Jean-Luc Multedo, Paul-Mathieu Novellini, Lucien Peri,  Ludwig Pietzch, etc.

Collection napoléonienne[modifier | modifier le code]

Une partie spécifique du musée est dédiée à la collection napoléonienne qui présente environ 700 œuvres ayant trait au Premier et au Second Empire. On y retrouve peintures, sculptures ou autres objets d'art d'artistes tels qu'Antonio Canova, Lorenzo Bartolini, François-Joseph Bosio, Jean-Baptiste Carpeaux, Baron Gérard (Napoléon I^er en costume du Sacre), François-Xavier Fabre, François Marius Granet, Girodet-Trioson, Carolus-Duran et Alexandre Cabanel.

source https://fr.wikipedia.org/wiki/Mus%C3%A9e_Fesch